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cámara...y...acción!!

NOMINACIONES PREMIOS GOYA

Dentro de diez días, el 31 de enero, se va a celebrar la gala de la 18ª edición de los Premios Goya. Hace unos días salió a la luz la lista de nominaciones, entre las que destaca, claramente, "Te doy mis ojos" con 9 candidaturas, entre ellas las de mejor película, dirección e interpretaciones. La verdad es que éste, ha sido el año de Iciar Bollaín, que intentará llevarse a casa el premio que se le escapó en el Festival de San Sebastián.

Detrás le siguen Soldados de Salamina y "Mi vida sin mí", con 7 y 5 nominaciones respectivamente. El cine español siempre se ha caracterizado por películas intimistas y de caracter social, pero este año, sin lugar a dudas, ha sido muy representativo en cuanto a este tipo de películas. Por un lado se ha navegado en los mundos interiores de los personajes, y por otro, se ha ejercido el caracter reivindicativo de la crítica social.

También hay que destacar Días de fútbol (5) y, Mortadelo y Filemón (6), que a pesar de que sus candidaturas, especialmente las de ésta última, son más de carácter técnico-artístico que creativo, también tienen su relevancia. Así mismo, quisiera mencionar las películas del gusto de la que aquí escribe, como son "Noviembre" con 3 y "Torremolinos 78" con 4 nominaciones respectivamente y la candidatura de "La pelota vasca" de Julio Medem, como mejor documental. La verdad es que mis gustos no han andado muy lejos de los premios de este año.

En cuanto a las peliculas extranjeras, de las europeas no he visto ninguna, más por cuestión de tiempo que otra cosa. Pero quiero reseñar en representación de Dinamarca, "Dogville" de mi admirado Lars Von Trier, y "Goodbye Lenin!", por parte de Alemania, que ha recibido una crítica muy favorable en mi entorno. Y de las hispanoamericanas, sólo he visto "Historias mínimas", que como su propio nombre indica es una peícula argentina sobre historias sencillas acerca de gente humilde, pero con un resultado muy digno.

El Goya de Honor este año irá para Hector Alterio, ese actor argentino afincado en España, hace algo así como 25-30 años, y que actualmente es uno de los maduros más deseados de nuestro cine. La verdad es que nadie podrá discutir la excelente y prolífica carrera de Hector, así como su gran valía personal.

Finalmente habrá que esperar a la gala. Después de la polémica del año pasado, habrá que ver si éste nos sorprenden de la misma manera. Hay que decir que razones no nos faltan porque la cosa sigue igual o peor, así que nos quedamos pendientes de la improvisación y de ese sentido crítico del que siempre ha podido presumir la gente del cine de este país.

Se admiten apuestas...

AVISO "FAMILIA"

AVISO "FAMILIA"

Un aviso para comentar que esta noche, a las 2.30 de la madrugada van a echar por TVE 2 la película de Fernando León "Familia". La verdad es que son horas un poco intempestivas, ya sabeís que el mundo de la tele funciona muchas veces así; cuanto mejor es una película, más tarde la ponen, ajajjaja!!! de todas formas, siempre nos quedará el video, que es lo que pienso utilizar yo.

Unos blogs de cine

Hoy no os vay a hablar ni de ninguna película ni de ningun/a director/a. Esta vez os voy a recomendar unos blogs similares al mio. En principio quería que el tema fuera exactamente igual que el mío, pero no he podido encontrar ningún sitio interesante sobre cine español, así que me quedaré con cine en general. Eso sí, en un par de casos me iré al otro lado del Atlántico.

El primer blog se llama cinefilia, y se define como "un Weblog de Película con la opinión de simples espectadores". Se fundamenta en críticas a películas americanas e hispanoamericanas (generalmente), desde el punto de vista de un argentino que firma como Pablo Frankel. Es muy extensa, de hecho lleva un par de años en funcionamiento, y bastante interesante. Por un lado tiene las críticas y comentarios, y por otro lado, otro tipo de textos del propio autor y otro chico. También contiene enlaces a otros blogs tanto de la misma materia como de otras.

Siguiendo en el continente americano, esta vez subo para la parte central, a México concretamente, para encontrar el cineblog de rañel, un chico méxicano que se ha paseado por aquí alguna vez. Él nos habla de cine en general. Por un lado recomendaciones y comentarios de películas que ha visto, así como de los festivales más importantes de la zona (la Muestra Internacional de Cine mexicana y los Golden Globes, antesala de los Oscar). También ofrece una larga e interesante lista de enlaces con sus actores, directores, películas, revistas... favoritos, así como otro listado de blogs (entre los que me encuentro ;).

Y ya finalmente, volviendo para la península ibérica, me he encontrado con el cineblog de ruben (qué originales soís todos con los nombres...ajjajaj!), también muy completito. Ofrece críticas de películas actualmente en pantalla, tanto españolas como extrangeras, y la verdad es que coincido bastante en sus gustos. Tiene un amplio archivo de críticas, reportajes especiales (entre ellos uno de David Lynch, uno de mis directores favoritos), enciclopedia de cine... También un listado de artículos de grandes directores como Godard o Berlanga.

Fernando León de Aranoa

Fernando León de Aranoa

Nació en Madrid el 26 de mayo de 1968, y desde pequeño era conocido por contar historias de todo lo que ocurría a su alrrededor. Su futuro, en principio, iba para dibujante e ilustrador, pero el equivocarse en la fecha del examen de ingreso a Bellas Artes, le condujo a estudiar Ciencias de la Información en la Complutense de Madrid.

A los 19 años trabaja para TVE como escritor y guionista de programas como "Un, dos, tres" o "Martes y trece". También hizo de guionista para su primera película, "Por fín solos". Todo esto le convenció para rodar sus propias ideas.

Su primer trabajo fue el corto "Sirenas" que le valió numerosos premios, y consiguió que el productor Elías Querejeta se fijara en él.

Destaca en sus pelis los "afectos especiales" y no los "efectos especiales" como hace el cine americano, el cual no le entusisma demasiado. Le interesan las historias más próximas que sean un fiel reflejo de la realidad, como así lo demuestra en "Familia" (un hombre solitario contrata a una supuesta familia para celebrar su cumpleaños ideal),y "Barrio" (historia de un grupo de chavales en un barrio marginal.

Finalmente, en "Los lunes al sol", habla de un grupo de parados que se encuentran todos los días para hablar de lo difícil que es encontrar trabajo. Una película aclamada por la crítica y que se llevó 5 Goyas, a parte de la nominación al Oscar. No hay película que toque este genio, que no acumule premios.

"Todas mis películas son una huída de la realidad. Los personajes sienten la necesidad de inventarse otra vida a su medida y vivirla en su imaginación"

A Fernando León los clichés le espantan y, gracias a esa debilidad por dinamitar los estereotipos, los temas sociales que entreteje evolucionan en dramas. La ironía mitiga la crudeza de películas como "Barrio". En "Los lunes al sol", este enorme guionista y director, vuelve a impedir que uno se levante deprimido de la butaca. Logra, eso sí, que nadie salga indiferente ante el amenazante problema del paro.

Te doy mis ojos

Te doy mis ojos

Es la historia de una mujer maltratada que sigue queriendo a su marido a pesar del infierno que sufre. Él, es un hombre desequilibrado, violento, frustrado, pero, a veces también tierno y cariñoso.

Para entender la obra de su directora, Iciar Bollain, hay que echar un vistazo a su filmografía, y así poder comprender como ha llegado hasta este punto. Comenzó como actriz desde muy joven en "El Sur", y ha actuado en unas 15 películas hasta "La balsa de piedra" o "Leo". El salto al otro lado de la cámara, lo dio en 1995 con su opera prima Hola, ¿estás sola? en la que mostró que se puede hablar de amor, soledad, sexo y sentimiento maternal desde el lado femenino. Protagonizada por Candela Peña y Silke, fue uno de los booms de esta última.

Cuatro años más tarde estrenó Flores de otro mundo sobre el racismo y las relaciones entre hombres y mujeres. Posteriormente realizó el falso documental "Amores que matan", acerca de una terapia masculina de alcoholicos anónimos.

Así, se adentró con Te doy mis ojos, en el tema de las mujeres maltratadas. Co-guionista junto con Alicia Luna, ha dirigido sin caer en melodramatismos y evitando simplificaciones maniqueas. Un cine afilado, compreometido, a veces divertido, y muchas más veces amargo. Pero siempre honesto e inteligente.

Luis Tosar y Candela Peña repiten con Bollain, y Laia Marull, (página oficial en catalán) Rosa María Sardá y Kitti Manver se unen a ellos para conseguir, entre todos, esa extraña sensación de verdad que hace grande este film doloroso.

Entre los premios obtenidos destacan las Conchas de Plata a la mejor interpretación, para Laia Marull y Luis Tosar, en el Festival de Cine de Donosti. También se ha llevado el premio Ondas a la mejor película, y competírá en el festival de Sundance en EEUU.

Montxo Armendariz

Montxo Armendariz

No sólo es un director de cine, sino también un narrador de parte de la historia de este país. En sus películas habla de sentimientos, pero influído por las circunstancias sociales en cada momento. Son historias sencillas, pequeños fragmentos de la vida, contadas de una manera cercana y con mucho cariño.

La filmografía de este director vasco, se remonta a 1979 cuando realizó su primer cortometraje "Barregarriaren dantza" (El baile del gracioso). A este precederían "Ikusmena" o "Paisaje" (1980), "Ikuska" y "Carboneros de Navarra" en 1981. Éste último sería el punto de partida de lo que culminaría en 1986 en su primer largo, Tasio, la historia de un carbonero de las montañas de Navarra. Después llegaría 27 horas, el relato de unos jóvenes toxicómanos, con el que consiguió la Concha de Plata al mejor director en el festival de Donosti.

Cuatro años después, en 1990, estrenó una historia entre la ficción y el falso documental, Las cartas de Alou en el que investiga la condición del extranjero a través del seguimiento de un inmigrante senegalés y las cartas que escribe.

En los años 1991-92 realizó videos y montajes audiovisuales en cine 35mm. para el "pabellón de los descubrimientos" en la Expo 92 de Sevilla.

En 1994 llegó la película que le daría el salto definitivo a la fama, Historias del Kronen, una historia de adolescentes urbanos que analiza las formas de diversión del momento.
Con un tono mucho más intimista llegó en 1997 Secretos del corazón,de la que tengo una entrevista.

Y finalmente, su última película estrenada, Silencio roto, en el que nos acerca al mundo de los makis en la guerra civil española, pero desde el punto de vista de las mujeres que se quedaban en el pueblo, algo que interesó mucho a Montxo.

El pasado agosto rodó el largometraje documental "Escenario móvil", en el que echaba su mirada sobre un programa cultural extremeño consistente en unos camiones que recorren cada verano los pueblos más pequeños de la región para ofrecer actuaciones teatrales y musicales. Una gira del cantautor Luis Pastor en ese contexto será el eje de la cinta.

Y su próximo rodaje comenzará en marzo de 2004 con la adaptación de la novela del escritor vasco Bernardo Atxaga, "Obabakoak" (los de Obaba), premio nacional de literatura en 1989. En este film contará con unos de sus actores fetiches, Juan Diego Botto y con Pilar Lopez de Ayala.

Isabel Coixet

Isabel Coixet

No es una directora que se prodigue demasiado. Hace pocas películas (las combina con su faceta publicitaria y literaria) y a menudo en inglés y fuera de España. Se pasa el día viajando y se mantiene alejada del pretendido glamur del gremio cinematográfico. Sus películas tampoco arrastran multitudes, y, ajena por completo a modas y compromisos, Isabel Coixet sigue su propio camino.

Su filmografía está compuesta por cuatro largometrajes. El primero, rodado en 1988 y en catalán, "Massa Vell per a morir jove" (Demasiado viejo para morir joven), es una historia urbana, entre el drama y la comedia, que muestra aspectos inéditos de gente de Barcelon a través de un relato inusual sobre la vida cotidiana para la superviviencia. Coixet se convierte en la primera mujer catalana en dirigir una película. En el reparto aparecen Emma Suarez y Fernando Guillén entre otros.

El segundo film, Cosas que nunca te dije, lo rodó en EEUU en 1995. Con actores norteamericanos, es una comedia joven que sigue el estilo del cine independiente de mediados de los 90, y que, a través de una historia simple, retrata amablemente, pero con contundencia, a jovenes identificables en cualquier país.

Tres años después, rodaría "A los que aman". Ambientada en el siglo XVIII, un maestro evoca los años que amaba a Matilde, sin tener esperanza de ser correspondido. Ella amaba a León, que a su vez estaba enamorado de Valeria. Una historia de amores entrelazados e insatisfechos.

Y finalmente Mi vida sin mí. Rodada en Vancouver, pasó por la Berlinale, donde no obtuvo ningún galardón, aunque la crítica se deshizo en elogios. Alguien aludió a esos silencios húmedos que preceden a los aplausos. También habría que agradecer a los hermanos Almodovar por su apoyo para sacar adelante el film.

En estos tiempos de cine con grandes efectos especiales y poca chicha en los guiones, esta película aparecía como una apuesta imposible de una cineasta que bucea en universos interiores. Es la historia de una mujer de 23 años, casada y madre de dos hijas, a la que un día le comunican que le quedan tres meses de vida. Esta antiheroína sin futuro no se lo cuenta a nadie; no busca compasión. Afronta su cuenta atrás anotando en una libreta todas las cosas que nunca hizo y que ahora quiere descubrir.
Es una película vitalista que habla del dolor, pero que apuesta por la esperanza. La autora consigue un equilibrio perfecto sin acudir a ramplonería o chantaje emocional. Muestra un cine capaz de hablar de la vida a partir de la muerte.

Aquí podrás encontrar algunos de los secretos personales de la autora, así como citas, fotos, cuentos.....También decir que ha estado rodando un documental acerca de la tortura en diferentes países. Se presenta muy interesante...

Una de cine hispano-americano

A pesar de que esta blog trata de cine español, creo que el sudamericano tiene una estrecha relación, tanto ya sean co-producciones o no. Os voy a señalar una serie de películas que estos últimos años me han parecido interesantes. La verdad es que ha habido un gran auge de lo que llega desde aquel continente, especialmente desde Argentina y algo de México también, y muchos de los actores de allí se han quedado trabajando por aquí: Ricardo Darín, familia Alterio, Natalia Verbecke, Leonardo Sbaraglia...tal vez, el inicio de todo esto lo marcó el gran Federico Luppi.

Una de las películas más importantes y que más impactó fue El hijo de la novia. Os recomiendo visitar su página oficial ya que es tan bonita como la película. Le cuesta un poco cargarse, pero está acompañada de música para amenizarte la espera...jejeje

Otra que también tuvo mucho boom y que a mi me encantó es Nueve reinas, acerca del mundo de los timos, y con un sorprendente final en el que el espectador es el que mayor timo ha recibido.

Han sido muy conocidas también dos películas protagonizadas por un actor de moda,Gael Garcia Bernal. Primero se dió a conocer con Y tu mamá también junto a la actriz española Maribel Verdú, y posteriormente llegó a España la dura historia de amores cruzados en Amores perros.
Otra película del actor protagonista del Hijo de... y de Nueve reinas es Kamchatka, un bonito relato que trata la huida y el aislamiento de una familia que escapa de la persecuación a la que están sometidos los rojos en la dictadura militar argentina. Un tema interesante tratado con una delicadeza y ternura excepcionales. Muy recomendable.

También os voy a recomendar Historias minímas,del desconocido en nuestro país Carlos Sorín, y que como el propio título lo indica es una película muy modesta que cuenta historias muy simples pero humanas. Tal vez por la cercanía de esas historias consigue enternecer al espectador.

Otra recomendación que no sé si seguirá en alguna cartelera es Las mujeres de verdad tienen curvas. También os enlazo a la página oficial de la peli, que está en inglés, pero si algo dominamos de ese idioma, no es dificil navegar por ella.

Finalmente, una de mis películas favoritas, Frida. A pesar de ser una producción americana, cuenta con muchos miembros del equipo mexicanos, como el director de fotografía Rodrigo Prieto y unos cuantos actores y actrices. Es un film que reproduce una visión acerca de esta gran pintora. A mí realmente siempre me atrajo esta artista, desde pequeña, una amiga me introdujo en su particular mundo. La verdad es que su vida tiene un sin fín de visiones: como artista, como política, su relación con Diego Rivera, con Trotski, con otras mujeres, su delicada salud tras el trágico accidente... creo que está película se ha basado mayormente en su relación con Diego y en el tema de su salud, pero también insinúa un montón de cosas que el espectador que conoce un poco su trayectoria, sabe deducir. Además su página oficial está acompañada de esa exquisita banda sonora que acompaña la película. Junto con la fotografía, una de las mejores cosas de esta obra. Totalmente recomendable.

Torremolinos 73

Hacía tiempo que andaba detrás de Torremolinos 73. Coincidió que cuando estuvo en cartel no fui al cine en una larga temporada. Y ayer la encontré en el videoclub. Me habían hablau bien de ella, y tenía curiosidad por verla. La verdad es que no me defraudó, tampoco tenía demasiadas expectativas, simplemente la de pasar un buen rato con dos actores que me gustan, Javier Cámara y Candela Peña. Y lo conseguí.

Es una peli original, sobre un matrimonio que acaba grabando porno casero para venderlo a los países nórdicos. El hombre acaba dirigiendo una peñícula, asi que en cierta forma se puede decir que hay algo de metacine, cine hablando de cine. Puede servir para que el espectador se haga a la idea de cómo es un rodaje.

La fotográfia también me gustó bastante, con unos planos muy interesantes, y que por momentos (y formando parte de la propia película) simula una grabación casera. Alterna el color con el blanco y negro, y creo que la ambientación también está muy bien conseguida.
De hecho, se ha llevado varios premios, tanto dentro como fuera de nuestro país. En el festival de Málaga obtuvo el premio a la mejor película, el mejor director y los mejores actor y actriz. En el festival de Vitoria Javier Cámara se llevo el galardón al mejor actor, y en el Festival de cine español de Tolouse, ganó el premio a la mejor película, actor y actriz, fotografía y guión.

Achero Mañas

Achero Mañas

Achero es un director complejo. Se inició como actor en el mundo del cine, y todo el mundo lo recuerda por su papel de Onofre, el macarra de la famosa serie televisiva "Colegio Mayor". Pero mucho ha llovido desde aquellos años, y él ha madurado mucho. De estar delante de la cámara pasó a estar al otro lado. La película que le lanzó a la fama en ésta su nueva faceta fue la muy elogiada "El bola" , acerca de los malos tratos infantiles. Pero éste no es su único largo como guionista y director. Si quieres saber más, aquí tienes gran parte de su filmografía . Y para completar su pensamieto, también puedes leer una interesante entrevista.

Los mejores sitios web de cine

Ya siento teneros un poco abandonados ultimamente...esque ando metida en la grabación de un corto, y se me agolpa el trabajo. De todas formas, me he pasado toda la tarde indagando por internet, y os voy a dar unos enlaces de lo mejorcito que he encontrado por ahí.
En castellano, os voy a dar tres enlaces que me parecen interesantes. El primero es para la gente del cine, más concretamente para los guionistas. En la página del guión podreís encontrar todo tipo de información acerca de cómo construir guiones: estructura, personajes, géneros...
Para los más cinéfilos que buscan películas descatalogadas, o son fetichistas de los carteles etc. en cine-filia teneís un buen cajón de sastre donde encontrar un poco de todo.
Si desde que conociste "Tesis" no puedes dejar de esperar las sucesivas películas de Amenabar, pásate por su web oficial y descubre muchas cosas de este director español de origen chileno (no lo sabiaís, ¿eh?).

A continuación, unas páginas también interesantes pero en inglés. Os voy a enlazar a uno de mis directores favoritos, David Lynch. La navegación en su web parece un poco complicada, pero no lo es tanto. Y ofrece gran información, tanto en su faceta cinematogáfica, como televisiva, así como publicitaria.
Aprovechando que Javier Bardem es uno de mis actores favoritos, imagino que como el de much@s de vosotr@s, os animo a que visiteís la web de su pelicula a las órdenes de Julian Schnabel, "Antes que anochezca" . También teneís la posibilidad de navegar en castellano en este sitio. Y finalmente una página anglosajona que habla acerca del cine español, parece que Almodovar no es lo único que conocen, aunque poco más...

De todas formas, si quereís navegar por la web libremente buscando información sobre cine en general aquí os enlazo al directorio buscacine, donde podreís encontrar todo tipo de información acerca del cine en general, y otro buscador temático, tecnopolis, sobre el séptimo arte.

Finalmente, os voy a recomendar un par de blogs sobre cine,en los cuales se hace críticas a las películas que el autor o autora ve o le gustan. Me han parecido bastante interesantes, por un lado la de hunter, y por otro el de "esa la he visto".

Espero que lo disfruteís!!

Caminantes

Caminantes

El otro día echaron en Canal + el documental de Fernando León, "Caminantes". Trata de cómo se prepara un pueblo para recibir la marcha zapatista liderada por el sub comandante Marcos. El enfoque me parece muy original, y si te interesa el tema, resulta apasionante. Con testimonios muy interesantes, especialmente el del subcomandante. Supongo que será dificil de conseguir, yo lo que os recomiendo es que esteís atent@s a la programación del plus, que tal vez lo repita, y si como yo no sois abonad@s le pidais a alguien que os lo grabe. Yo lo tengo en mis manos, así que si hay algún interesado que se ponga en contacto conmigo.

"La mala educación" de Almodovar

"La mala educación" de Almodovar

Queridos seguidores almodovarianos! todos estamos esperando la próxima película de este autor genial. Por lo que se oye por ahí La mala educación, una vez más, se presenta interesante. De momento ya ha acabado la grabación y pronto empezarán a montarla. Aún habrá que esperar un tiempecito para ver el resultado final ante nosotr@s... pero no os voy a dejar de manos vacías. Por lo menos podemos tener en nuestras manos el diario de rodaje del director manchego, así como las primeras imágenes de la película. Un aperitivo interesante para ir haciendo hambre para el estreno.

Julio Medem

Julio Medem

Otro de mis directores favoritos es Julio Medem. Me encantan sus historias y la forma que tiene de construirlas (de hecho ayer me compré el guion de Lucia y el sexo). Ademas, la textura que la da a la imagen, y como cuida la fotografía me parece muy interesante. Creo que su filmografía cada vez coge una consistencia mayor y resulta cada vez más facil identificar una peli de Julio sin saber que es suya: aparte de la estética, la manera que tiene de construir los planos (esa atracción por los planos aereos en movimiento... que se repite en todas sus peliculas...).

Yo lo conocí con "Los amantes del círculo polar", esa historia de encuentros y desencuentros guiada por un destino que hace que los protagonistas se vuelvan a encontrar en el polo norte. Fue una historia que me marcó un poco, y traté de buscar algo más de Julio. Así, encontré "La ardilla roja" una historia un tanto extraña, que si os digo la verdad no recuerdo muy bien. Tengo que volver a verla, ya que lo hice hace años y no recuerdo.

Después llegó "Lucia y el sexo" una de mis películas españolas favoritas. Me parece que la estética que utiliza en esa película se sale. Se aprecia mucho la digitalización de los equipos.
Y finalmente tenemos en la cartelera la polémica "La pelota vasca. La piel contra la piedra".Una película que nos acerca al conflicto del País Vasco, desde la perspectiva plural y dialogante de Julio, una visión bastante desconocida para los que no vivan en esa zona y no se preocupen de conocer otros puntos de vista. Desde aquí os recomiendo encarecidamente que os acerqueís a verla; un poco de libertad de expresión en este país, algo muy carente en estos últimos años.

Almodovar

Almodovar

Siento añadir esto un poco anticuado, pero es uno de mis directores favoritos y no queria pasar la oportunidad de poneros el enlace de la página web de la última pelicula que estrenó, Hable con ella

Noviembre

Noviembre

El pasado domingo fui al cine a ver una peli que llevaba más de un año esperando, Noviembre. Hace tiempo que me enteré que estaba en fase de produccion, y por fin ha llegado a nuestras pantallas. A mi personalmente no me decepcionó, todo lo contrario me gustó muchisimo. Es una peli ke no deja indiferente a nadie.